同流者

真是近乎完美啊。更多点了解时代背景应该会更有趣。几个时间段剪辑在一起，摄影漂亮。特林提格南特年轻时候帅

生物钟和天幕新彩云的字幕机快要了我的狗命。贝托鲁奇的镜头语言太华丽了，枫叶翻上去那里忍不住在心里赞叹了一声，太适合拉片儿了

贝托鲁奇热衷于把历史加入叙事之中，但他关注点并非复刻真实的历史，而是通过“现在”和“过去”的辩证法，把意大利近代史与法西斯主义相互交织，从而记录特定历史转折点下人物处境的变化。在本片中，他大胆利用蒙太奇的暗示效果，在同一场景中打散视点以混淆时间感知，使三重时空自然而然地联系在了一起。影片并没有从宏观历史的角度去描写法西斯主义的变迁，而是将重点摆在人心和风潮上，来探讨一般人的法西斯主义。贝尔托鲁奇在从大背景眺望法西斯主义的同时，也在从角色内部去发掘它对其支持者的魅力，如此内外兼顾制造出一个矛盾的世界。因此，本片透过这么一群跟随时代变化而变化普通人，影射出大环境下人心的倾向。至于结尾“身份对倒”，是由特殊上升到一般的神来之笔——马塞洛的故事可以是任何一个时代的同流者的写照。

有什么影像能比最后一幕更鼓舞人心又寒毛悚然呢？门廊里迎面而来的人群，他伫立，在摩肩接踵的人潮里艰难地站定，这一刻是卑微，怒意，觉醒，狼狈，叫人怜恤的结合体。但是他仍然没有抓住真实，在街灯和火光的交映下，他的脸上写着怀疑论者特有的无知，痛苦和希望。

在欢歌笑语的漩涡当中手足无措，在惊慌无助的呐喊面前无动于衷，在无处安身的迷惘背后默默不语，在暗无天日的洞穴之下侃侃而谈。色彩交叠而成的情欲始终不能让我置身事外，光影缔造而成的阶梯最终无法让我平步青云。来自上帝的指引忽明忽暗，融入平凡的理想渐行渐远。不想忏悔，不问是非，谁能与我同醉？《同流者》的表象是屠杀与忧郁，内核是谎言和恐惧。马塞洛需要的平凡，是大家与生俱来的平凡。而童年惨痛的回忆，内心的迷惘与不安，注定了他没有享受平凡的权利。斯托拉罗的摄影功不可没，流畅的视听设计，大场景小人物的压迫感，将景深与空间的构建达到了叹为观止的高度。镜子，影子，窗户，折射光源与高反差光源勾勒人物内心的情绪，与剧作的高度互文让镜头有了某种流动意识。就算是对剧情无感，但仅欣赏影像本身，已足够令人瞠目结舌，堪称神作。